Многие дети любят рисовать. Некоторые готовы рисовать целый день! Но, к сожалению, некоторые взрослые недооценивают возможности детского рисунка, считают детские произведения «каляками», говорят, что у ребенка нет таланта. А раз его нет, то и развивать его не нужно. Мало кто знает, что детские рисунки соответствуют степени созревания психических процессов. У маленьких деток не развит глазомер, так, например, они людям рисуют большую голову и маленькое туловище. На одном рисунке рядом могут изобразить высокого человека и крошечный дом, огромный цветок и рядом маленького котёнка.

   А что уж говорить о выборе цвета! Фиолетовый кот и жёлтая собака, розовое дерево,салатовый сказочный цветок! Детям дошкольного возраста интересно использовать разные цвета, порой, не свойственные предметам. Самое главное в детском рисунке - это непосредственность и чистота нового радостного взгляда на мир. Нельзя резкой критикой отбивать желание рисовать у малыша. Нужно постепенно и терпеливо открывать мир изобразительного искусства, и тогда не утратится интерес к творчеству.

   В 1882 г. известный итальянский историк искусства Коррадо Риччи, стоявший во главе охраны памятников старины в Риме, гулял в окрестностях города Болоньи, но был застигнут проливным дождем. Это заставило его искать убежище под аркой, ведущей к Меланчелло, и там знаток высокого искусства с удивлением обнаружил целую выставку «наивного искусства детей». Знаменитый искусствовед всерьез заинтересовался ею и приступил к собиранию детских рисунков. Уже через месяц на основании примерно тысячи рисунков пришел к выводу, что многие черты детских изображений не случайны. Они повторяются из рисунка в рисунок и у разных детей. Взрослые художники никогда так не рисовали. Складывалось впечатление, что это какое-то особое, «детское» искусство. В 1887 г. Риччи изложил свои впечатления в книге под названием «Искусство детей» (в русском переводе 1911 г. ее назвали «Дети-художники»). С этих пор и принято исчислять начало глубокого и серьезного научного интереса к детскому рисунку.

   Конечно же, дети рисовали задолго до появления книги Коррадо Риччи. В раскопках древнего Новгорода нашли берестяные грамоты с детскими рисунками. На портрете XIV в. работы итальянского художника Джиованни Франческо Корото изображен мальчик, который держит в руке рисунок мужской фигуры, сделанный так, как рисуют современные младшие школьники. Складывалось впечатление, что детское искусство не подвластно векам: взрослое искусство меняется, а детское остается все таким же.

   Многие черты рисунка сохраняются у человека всю жизнь, так что рисунки бабушек иногда не отличаются от рисунков их малолетних внуков. Однако было замечено, что даже в том случае, когда ребенка не учат рисовать, его рисунки с возрастом все же меняются, приобретают все большую сложность и правильность за счет роста ума, жизненного опыта и более глубокого наблюдения жизни. Был отмечен и такой факт: до 10—12 лет любят рисовать все дети, независимо от таланта, а в более старшем возрасте число детей, рисующих по собственному желанию помимо уроков в школе, резко сокращается. Все это стало объектом пристального внимания специалистов.

   В развитии детского рисунка различают два основных периода: доизобразительный (до 2,5—3 лет) и изобразительный. Сначала дети наносят на бумагу беспорядочные линии и пятна — «каракули», которые покрывают весь лист. Но вскоре линии и пятна приобретают некоторый порядок, группируются в ансамбли, своеобразные образы, в которых пока ничего нельзя узнать, но ребенок присваивает этим сгусткам линий названия — «мама», «дом», «собака», потом линии уже напоминают, хотя и очень отдаленно, форму какого-то реального предмета. Начинается изобразительный период детского рисунка.

   Поскольку глаз ребенка и взрослого устроен одинаково, то детям не хватает лишь техники владения карандашом и навыка движения руки, поэтому детей надо как можно раньше учить по методу взрослых художников. Однако оказалось, что не только рисовать, но и направленно видеть человек учится постепенно.

   Деятельность зрения и навыки графической работы — два источника совершенствования детского рисунка. Не сразу рука ребенка овладевает сложными движениями с карандашом и кистью, и только к известному возрасту дети способны правильно видеть особенности формы, цвета и объема предметов. На уровень изобразительных способностей детей влияет не только умелость, но и общее развитие их личности и даже уровень развития культуры всей страны.

   Помимо навыков наблюдения окружающих предметов и практических навыков понимания и выполнения графических изображений в развитии детского рисунка участвует и третий, очень специальный по своему происхождению источник — освоение опыта искусства, накопленного за многие тысячелетия. Еще в начале нашего века было установлено, что существует такой уровень владения рисунком, которого сравнительно легко и без особой помощи взрослых достигают все дети. Это уровень бытового наблюдения предметов и их рисования в простом положении (спереди или в профиль). Ведь каждый человек может сделать простое графическое изображение предмета. Однако большинство детей не могут без помощи педагога-художника перейти к более высокому уровню — к так называемому пластическому изображению, например передаче движения тела животных, перспективных изменений и светотени. Эти черты рисунка отсутствуют и у взрослых, не учившихся рисовать.

   Овладение опытом искусства требует специальных познаний. Известно, например, что для выразительной речи надо не только знать определенные слова, но и уметь составлять из них предложения, делать нужные паузы и ударения. Каждый из нас пользуется для этого опытом многих поколений, которые несколько тысячелетий шлифовали и совершенствовали искусство говорить, писать, рисовать.

   В центре творческого развития «Акварельный заяц» транслируется художественный опыт, позволяющий создавать выразительные творческие работы в различных техниках. Много внимания уделяется композиции и формообразованию, технике рисунка и колориту. Дети знакомятся с видами и жанрами изобразительного искусства в нашей художественной мастерской.

   ГЛАВНОЕ ПРАВИЛО НАШЕЙ МАСТЕРСКОЙ:ПОСЛЕ ЗАНЯТИЯ МАМЫ И ПАПЫ, БАБУШКИ, ДЕДУШКИ ХВАЛЯТ И ПОДДЕРЖИВАЮТ СВОИХ МАЛЕНЬКИХ ХУДОЖНИКОВ!

   Только в атмосфере добра и позитивного отношения может развиваться творческая личность! Для кого-то изобразительное искусство станет делом жизни (живопись, графика, дизайн), а для кого-то расширит кругозор, станет еще одной частью уникальной многогранной личности!

   В центре творческого развития для детей и взрослых «Акварельный заяц» есть единственная в городе студия свободного творчества, которую могут посещать дети и взрослые.

   Занятия ведут настоящие художники, которые приоткроют заветную дверь в мир изобразительного  искусства. Если Вы не умеете рисовать, но хотите постичь основы мастерства живописи приходите в нашу группу для  взрослых «Рисование для души».

   Возможно, Вы давно в тайне мечтали научиться рисовать, создавать свои произведения творчества, украсить своими картинами стены Вашего дома, но считали, что время упущено, и рисовать могут только профессионалы.

   Мы верим в безграничные возможности человека! И хотим сказать, что рисовать может  каждый, у кого есть стремление! Нужно только Ваше желание и время, а остальное наши профессионалы возьмут на себя. Вы сможете написать прекрасные картины на наших мастер-классах, познать радость творчества, расширить свои возможности!

   Если хотите открыть в себе творческое начало, приходите к нам!
   Если хотите расширить свой кругозор и совершенствоваться.
  Если хотите освоить новое занятие и привнести радость творчества  в свою жизнь.
  Если хотите обрести внутреннюю гармонию, прикоснуться к своему подлинному Я.
    Если хотите знать законы цветоведения и композиции.
   Если хотите приобрести знания в области изобразительного искусства и сформировать художественный вкус.
 Овладеть техниками рисунка, масляной и акварельной живописи, рисовать пастелью и другими художественными материалами.
   Если хотите приятно и с пользой проводить время, занимаясь в группе с единомышленниками, с творческими интересными людьми!

 - Рисование развивает воображение,
 - раскрывает творческий потенциал личности, дает свободу самовыражения, развивает эстетический вкус,
 - восприятие цвета,
 - развивает глазомер,
 - внимание,
 - наблюдательность,
 - зрительную память,
 - конкретно-действенное, наглядно- образное и абстрактно теоретическое мышление,
 - развивает моральные, интеллектуальные и эстетические чувства (высшие чувства),
 - рисование также поможет деткам развить усидчивость,
 - аккуратность,
 - мелкую моторику,
 - умение доводить дело до конца,
 - воспитает ответственность за свою работу.

   Изобразительное искусство – одно из средств познания действительности.

 После прохождения курса занятий ребенок или взрослый не только развиваются внутренне, но также есть материальный результат – творческая работа (рисунок гуашью, акварельный натюрморт, пейзаж маслом и т.д.), которая удивит и порадует Вас и Ваших близких. Вы сможете украсить дом своими произведениями и рисунками своих детей. Мы можем оформить стильно Ваши работы или подскажем, как это сделать.